Small camera, small crew, Oscar nomination: "We were in the middle of a climb up to Restrepo with bags, with gear. Within a few hundred yards, I realized I was actually tremendously straining my right leg, and I was like, “Shit, something else is going on.” And it was a really horrible, horrible walk, to get to Restrepo. And there was shooting in the valley, and I just didn't want to slow people down. I was just thinking about the mountains and climbing, and how many other films have been made where you carry the equipment on your backs? You now have these new lightweight cameras to film with, but I'm talking about, like, you know, everything. So if you actually put together a film kit, normally, it's quite a lot: You've got a tripod, and chargers, and stuff -- but everything that we had to make the film, we had to carry on our backs.
Along with our bullet-proof vests. I mean, it was a lot of gear. I would occasionally get questions from people about our film crew. So it was what we could carry, along with the rest of the stuff we needed to carry, to just be with those soldiers.”

Filmmakers Sebastian Junger (left, author of "The Perfect Strom", "Fire", "A Death in Belmont" and the bestseller "WAR") and Tim Hetherington (recipient of four World Press Photo awards, including the World Press Photo of the Year) during the shooting of Restrepo. Hetherington: "I’ve been filming since about 2000 and what happened was I did the two things separately because, until now, there hasn’t been room for crossover. The technology in the past just wasn’t there. And now you have technology like the 5D that do crossover."¹ Junger: "We weren't always there together. But when we were there together, if there was a scene unfolding that would benefit by two cameras - I mean, sometimes I had to take notes, and Tim would shoot, or sometimes Tim had to shoot, or take stills, and I would shoot - but if there was a scene, like when they were negotiating about the cow, Tim and I would sort of whisper to each other a lot about, okay, who covers what, because we knew this was going to be a kind of interesting scene."

Kees van Kooten, in de inleiding van 'Beeldspraak, termen uit het film en videovak', dat in de jaren '80 werd gepubliceerd: "Nu al zestien jaar zitten Wim de Bie en ondergetekende, gemiddeld een week per maand, tegen het fraai grijs geworden achterhoofd van Ot Louw aan te kijken: onze vaste cutter (dat woord ken ik), die, vroeger bij de NOS en tegenwoordig binnen Het Materiaal te Bussum onze uitzendingen monteert (maar dat werkwoord dekt zijn werkzaamheden op geen stukken)."

Begin jaren '90 volge 'Spatsync, postproductie in film',van dezelfde auteur: de Nederlandse filmeditor Ot Louw. Hij schrijft in het voorwoord: "Ik hoop dat dit boekje een bijdrage levert aan een betere samenwerking tussen de betrokkenen, meer begrip kweekt voor elkaars moeilijkheden, maar vooral een gestroomlijnder, een SPATSYNC en dus efficiënter postproductieproces bij Nederlandse films bewerkstelligt".

Filmeditor Ot Louw in zijn montagekamer; vóór (links) en ná digitale beeldnabewerking: "Ik vind het verrukkelijk dat ik niet meer met al die blikken hoef te sjouwen. Zeker bij 35. Als ik naar een mixage toe ging had ik 400 kilo in mijn auto aan materiaal. Soms meer! Nou, en nu ga je met 100 gram, dat is één schijfje. Als je het al mee hoeft te nemen. Want meestal zet je het op de server en wordt het elders ervan afgeplukt. Ik vind dat voordelen." (foto's: Bart van Broekhoven)

Ruim 20 jaar nadat de eerste druk van 'Beeldspraak' verscheen is er filmwoordenboek.nl. Ot Louw, in het voorwoord op de site: "Deze site bevat termen uit het film- en videovak en is aangepast aan de tijd. Algemene digitale termen, zoals de commando’s op een gewoon toetsenbord, zijn uiteraard achterwege gelaten; slechts die digitale zaken, die specifiek hun toepassing in de branche hebben –die anders gezegd branche-specifiek zijn–, zijn vermeld."
"Met een grotendeels nieuwe redactie zijn we, na talloze verzoeken, aan de gang gegaan om de begrippenlijst aan te passen en uit te breiden. Het digitale tijdperk heeft zich definitief in onze branche genesteld en niet andersom."

www.filmwoordenboek.nl

Gerelateerd artikel:"Krijg je shit, dan snij je shit" (interview met filmeditor Ot Louw)

Joint Statement from IMAGO about the EU XXL proposal

The represented Societies in the International Cinematographers Conference in Budapest (Nov. 17th to 19th 2010) are aware that the European Union has given creativity and innovation greater importance on the Agenda for the coming decade. There is an unacceptable lack of political lobbying on the European level regarding the massive problems cinematographers and other creatives in the audiovisual sector are facing today.

IMAGO agreed that it should be part of and support a common initiative together with the other relevant European umbrella organizations like FERA, FSE, ECSA, FFACE, ECA to improve the lobbying for all creatives of audiovisual works and increase the flow of communication and information between these organizations and the EU institutions.

IMAGO proposes this common initiative to be carried out and managed by EU XXL FILM in Vienna, due to its fundamental knowledge about the structures of the EU legislation processes and its experience in political networking.

IMAGO supports the efforts of EU XXL FILM to discuss and promote the idea of this common initiative with other umbrella organizations within the audiovisual creative community. The aims of these efforts we unanimously define as to install a lobby platform by democratic legitimation and participation of each umbrella organization.

Nigel Walters BSC
President of IMAGO

Budapest, November 17th 2010

www.imago.org